Bottega Veneta, il potere del wow

Cogliere il cambiamento nel momento della trasformazione: con Bottega Veneta primavera estate 2025 Matthieu Blazy compie con i vestiti quello che in zoologia si chiama metamorfosi e riguarda i cambiamenti morfologici. E, come un entomologo attento, coglie l’attimo in cui la vecchia forma assume quella nuova. È un momento delicato, dura pochi attimi, come quando un paio di pantaloni lascia la sua forma e assume quella di una gonna, di un abito fluttuante con le balze. Ed è questo quello che Blazy definisce “lasciare la porta aperta a ogni possibilità”.

Una collezione potente che sfila in un vecchio hangar industriale arredato con le poltrone Sacco di Zanotta trasformate (in metamorfosi?) anche loro in animali: galline, panda, picchio, cavallo… Ed è potente per il suo significato che mette i piedi nel piatto di un argomento sociale delicatissimo, cioè la determinazione alla nascita di caratteristiche che vengono ritenute immutabili.

Con un’operazione alla Gina Pane e al suo modo di body art, Blazy intraprende una strada di trasformazione, quella che porta verso la fine della sessualizzazione dei vestiti e della loro finitezza, persino contro la legge che li obbliga alla coerenza con l’anatomia umana. E regala una cosa in più: la possibilità non di trasformarsi ma di convivere in più forme. Grandioso!

«Da bambino, c'è l'avventura del quotidiano, la sensazione che tutto possa accadere, per quanto fantastico, e non siamo così vincolati da aspettative e convenzioni normali. La porta è aperta alla possibilità di realtà insolite e alla meraviglia, scenari impossibili che non ammettono la delusione. È il potere della sincerità su quello della strategia» dice Matthieu Blazy.

Perché, quindi, una gonna deve nascere e finire come gonna quando può avere la possibilità di diventare qualcos’altro, un paio di pantaloni, ad esempio. Come a una camicia non bisogna mai negare la possibilità di diventare un abito. Un processo che stupisce, soprattutto in un’epoca in cui la tecnologia digitale ci ha fatto il regalo sgradito dell’innamoramento per la nostalgia. Terribile.

“La collezione evoca un nuovo tipo di “power dressing”: il potere della sincerità, della giocosità e della goffaggine chic, di personaggi che scoprono chi sono attraverso l'abbigliamento e gli accessori, ricordandosi di chi erano una volta - un rito di passaggio per diventare qualcos'altro” fa scrivere Blazy nella nota della collezione. E quel qualcos’altro risulta indossabile, anzi dona il potere di mostrare quello che siamo con sincerità.

Sono giacche che una volta erano camicie, sono superfici tridimensionali quelle che erano lisce, sono fiocchi quelli che erano cuciture, sono giacche tagliate in sartoria quelle che erano giacche tagliate in sartoria che restano uguali perché questo tipo di operazione metamorfica non cede alle discriminazioni. Scrive ancora la nota: “Sproporzionato, il bambino gioca a fare l'adulto, mentre l'allure e la raffinatezza convenzionali dell'adulto vengono disfatte: distrutte, sgualcite, pasticciate e rifatte. In questa radicale disinvoltura c'è l'energia spensierata della scoperta e della sperimentazione, dove la raffinatezza italiana è pervasa dall'energia gioiosa e impavida della gioventù”.

Ed è esattamente quello che dovrebbe fare la moda, (ri)diventare il bambino che fa l’adulto per ritrovare il coraggio dell’imprevedibile.

La spiegazione di tutto il processo la dà Matthieu Blazy nel backstage del dopo sfilata: «Possiamo trovare il potere nella dolcezza? Il fascino dell'intrepido può scontrarsi con una rigorosa precisione? Si potrebbe creare un nuovo movimento? Cosa vorrebbe il bambino che è in te? Volevo sentire ancora una volta l'attrazione primordiale della moda, un fascino da adolescente che abbraccia la gioia di guardare, scoprire e vestirsi: il potere del wow!».

Il potere di stupire che è il potere dell’immaginazione.